martes, 12 de diciembre de 2023

Nuevas leyes de la transparencia poética

existen dos tipos de poesía: la poesía clara y la poesía oscura. En la poesía clara, el lector u oyente puede fácilmente comunicar a los demás la intención de los versos recién leídos. En la poesía oscura, es difícil decir de qué trata el poema que acabas de escuchar o leer.

por ejemplo: nicanor parra, claro. el caballero está sentado tomando té y haciéndose preguntas filosóficas. es como leer un cuento.

jorge luis borges, oscuro. ¿quién era ese tipo que se está muriendo? ¿un general en la guerra o un notario pudriéndose en su burocracia absurda?

vicente huidobro, claro. deconstruye el lenguaje al punto de dar cuenta de toda la posibilidad de su creación, o algo como eso, algo que te llena de sensaciones, una especie de éxtasis.

la poesía clara puede usar neologismos con toda soltura. La poesía oscura también.

sor juana inés de la cruz no usa neologismos, y escribe de forma oscura. Son como sueños.

octavio paz: oscuro.

pablo neruda pasa del claro al oscuro. Residencia en la tierra: oscuro. Odas elementales, claro. akturas de machupichu: claro y oscuro.

Reglas adicionales.

puntaje de los extranjerismos:

los anglicismo, oscurecen la poesía

los galicismos también

las expresiones portuguesas, en cambio, la aclaran, así como cualquier expresión gallega o catalana

huelga reafirmar la claridad que aporta cualquier mapuchismo

decir por ejemplo: guichipirichi sin explicar qué significa, como si todos supieran, aclara el poema

violeta parra presenta una poesía clarísima, se atreve a montar una clase de botánica o intenta destruir la residencia de los dioses

alejandra pizarnik presenta una poesía oscurísima, llena de preguntas, casi sin respuestas

generalmente la poesía oscura funciona mejor recitada a viva voz, porque sorprenden las formulaciones floridas o las combinaciones antiintuitivas de palabras

la poesía clara, generalmente, funciona mejor escrita, porque permite alguna relectura para cerrar el círculo de la nueva idea aportada a tu vagaje futuro

las notas al pie oscurecen el poema, interrumpen la lectura y se pierde el sentido de los versos cuando la vista del lector salta entre puntos alejados de la páginas. 

un poema claro es lee de principio a fin, no deja cabos sueltos, intenta, al final, cerrar el círculo que inició al principio.

un poema oscuro se puede leer libremente, incluso, los versos presentados de forma sucesiva, es decir, unos delante de los otros, "en general" podrían también estar dispuestos en distinto orden, aunque casi nunca directamente al revés.

un poema claro admite todas las interpretaciones posibles, se puede entender de muchas formas diferentes. Lo mismo pasa con la poesía oscura.

el uso de endecasílabos aclara la poesía, especialmente el melódico perfecto

el galaico antiguo es el único endecasílabo que oscurece los poemas, por estar correctamente acentuado en la quinta sílaba

la mayoría de los endecasílabos sáficos y heoricos no aclaran ni oscurecen nada

tampoco los sonetos tienen la cualidad de aclarar u oscurecer el poema

pero sí las décimas, que aclaran incluso las ideas del poeta

es importante agregar, que la claridad u oscuridad de la poesía no afecta su calidad, en el sentido amplio de la palabra

un poema claro puede transmitir ideas inmorales, puede ser imposible de leer, puede proponerte guerras y muerte y racismo 

un poema oscuro puede maravillarte, dejarte extasiado y extremadamente optimista, incluso si no sabes por qué

también los lectores tiene derecho a enamorarse de poemas claros y de poemas oscuros

el poema oscuro representa una dificultad para el lector: es como si el escritor pusiera un velo entre mi mirada y el sentido de sus palabras

el poema claro representa una dificultad para el escritor: estás obligado a decir realmente algo, no se puede cantinflear